ジェネラティブAIインミュージックマーケット、コンポーネント別(ソフトウェア、サービス)、タイプ別(GAN、AR-CNN、トランスフォーマーベースモデル)、アプリケーション別(音楽作曲、音楽マスタリング、ストリーミング音楽その他)、地域別、企業別 - インダストリーセグメントの見通し、市場評価、競争シナリオ、トレンド、および予測2023-2032

リポートの概要

2032年までに、ジェネラティブAI音楽市場の規模は2022年の229百万ドルから2,660.4百万ドルになると予想されており、2023年から2032年の予測期間中に年平均成長率28.6%で成長する見込みです。

ジェネラティブAI音楽市場は大きく成長し、音楽の創造と体験の方法を変革しました。ジェネラティブAIとは、人工知能アルゴリズムを用いて新たなオリジナルな音楽作品を生成することを指します。この最先端の技術は音楽業界を革新し、さまざまな利点と可能性を提供しています。

音楽家、作曲家、音楽愛好家にとって、ジェネラティブAIの導入は無限の可能性を広げました。AIの力を利用することで、音楽家は無数のメロディ、ハーモニー、パターンを生成することができ、新しい音楽のジャンルやスタイルの発見を容易にします。この技術により、音楽家は創造力の限界を引き伸ばし、以前に考えられなかった音楽を制作することができます。

ジェネラティブAI音楽市場における注目すべき革新の一つは、AIパワードの音楽作曲楽器の開発です。これらの楽器は、機械学習アルゴリズムを使用して膨大な量の音楽データを分析し、パターンや作曲構造を学習してオリジナルの作曲を生成します。この自動化された手順により、音楽家の時間が節約され、創造的なアウトプットが向上し、他の音楽制作の側面に集中することができます。

音楽にジェネラティブAIを投資する産業は、社会的および環境的な課題に対処するためのこの技術の潜在能力だけでなく、商業的な利益をもたらす可能性にも魅力を感じています。例えば、音楽療法プログラムではAIが生成した音楽を使用して精神的な健康や認知能力を向上させる取り組みが行われています。この革新的なアプローチは、精神健康障害の治療やリハビリテーションにおいて有望な結果を示しています。

ジェネラティブAI音楽市場は、個別化された独自の音楽体験への需要の増加とAI技術の進歩によって主に推進されています。AIによる音楽推薦システムにより、ユーザーは自分の好みや気分に合った新しい音楽を発見することができます。このカスタマイズにより、聴衆はより没入感のある楽しい音楽体験を得ることができます。

ドライビングファクター

迅速な音楽作曲

音楽を迅速かつ効率的に作曲する能力は、Generative AI In Music Marketを推進する主要な要素の一つです。伝統的な音楽を作曲することは、創造力と音楽理論の包括的な知識を要する時間のかかるプロセスです。しかし、Generative AIの登場により、ミュージシャンや作曲家はアルゴリズムの力を活用して、短時間で音楽を作成することができるようになりました。

Generative AIを利用するアルゴリズムは、既存の音楽ライブラリを分析し、パターンを学習し、特定のスタイルやジャンルに合った新しい作曲を生成することができます。この能力により、作曲家は新しい音楽の領域を探求し、さまざまな音楽の概念を実験し、前例のない速度で高品質な音楽を生成することができます。Generative AIにより、創造的な可能性は無限大に広がり、音楽のイノベーションが限界に挑戦します。

パーソナライズされた提案

Generative AI in Music Marketを推進するもう一つの要素は、音楽愛好家に対してパーソナライズされたおすすめを提供する能力です。伝統的な音楽プラットフォームは、ユーザーの好みや手動でキュレーションされたアレンジに基づいて音楽をおすすめします。この戦略は一部効果的であるものの、個々のリスナーの好みや嗜好を本当に把握することにはしばしば失敗します。

Generative AI技術により、リスニング履歴、ユーザーフィードバック、さらには生体指標などの膨大なデータを分析することで、AIアルゴリズムは各リスナーの音楽の好みや気分に合わせた高度にパーソナライズされたおすすめを生成することができます。このパーソナライズされたアプローチにより、リスナーは新しいアーティストやジャンル、スタイルに出会うことができるため、音楽の発見体験が向上します。

多様なコンテンツニーズ

アーティスト、コンテンツクリエーター、音楽プロデューサーの多様なコンテンツ要件も、Generative AI in Music Marketを推進しています。すべてのクリエイティブな個人や組織は、映画のサウンドトラック、ビデオゲームの音楽、広告のバックグラウンド音楽など、特定の音楽プロジェクトの要件を持っています。Generative AI 技術は、これらのコンテンツ要件に応えるため、豊富なカスタマイズオプションと適応性を提供します。

AIによって動作するツールは、プロジェクトの望ましいムード、雰囲気、テーマに正確に合った音楽を生成することができます。ユーザーが指定した要件に応じたサウンドスケープ、メロディパターン、ハーモニーを作り出すことができます。このレベルのカスタマイズにより、イノベーションと創造性が促進され、アーティストは自分のビジョンを実現しながら貴重な時間とリソースを節約することができます。Generative AI in Music Marketは多様な音楽の世界を受け入れ、クリエイターが新しい芸術的な領域を探求し、自分の技術の限界を広げることを可能にします。

新しいファッションの探求

Generative AI in Music Marketは、作曲家やミュージシャンが新しいスタイルや音楽のジャンルを試してみることを奨励しています。テクノロジーは常に芸術の境界拡張の推進力であり、Generative AIも例外ではありません。AIアルゴリズムを利用することで、ミュージシャンは複数のジャンルを組み合わせ、非常識な要素を統合し、伝統的な作曲の概念に挑戦する音楽を作曲することができます。

Generative AIは、ミュージシャンが音楽創作の未開拓領域を探求し、既成の規範から逸脱し、革新的な戦略を採用することを可能にします。新しい音楽のジャンルの探求は、芸術的な景観を活性化させるだけでなく、新鮮で独特な音楽体験を求める観客にもアピールします。Generative AI in Music Marketは、これまで聞いたことのない作曲を可能にし、無限の音響の可能性の扉を開きます。

リストレイニング・ファクターズ

コピーライトの問題

著作権法や規制の複雑な風景は、Generative AI in Music Marketにおける主要な制約要因の一つです。人工知能技術が進化し、オリジナルの音楽作品を作り出すにつれて、所有権や知的財産権の問題はますます曖昧になっています。これにより、音楽家、作曲家、業界関係者は自身の作品が盗作や価値の低下の対象になることを恐れています。その結果、法的な問題や著作権争いが生じ、Generative AI in Musicの開発と普及が妨げられています。

従来の音楽家からの反対

Generative AIを音楽に取り入れることは、従来の音楽作成の概念を覆し、音楽家の確立された役割に挑戦することになります。これは、従来の音楽家たちからの反対を引き起こすことがしばしばあります。彼らは自分たちの技術の自動化と創造的な制御の潜在的な喪失を恐れています。さらに、AIによって生成された音楽が人間の感触や感情の深さを欠いているという認識も、これを促進しています。

制限された感情表現

Generative AI in the Music Marketにおける重要な障壁の一つは、作曲に感情表現を注入する能力の限定です。人工知能のアルゴリズムは、パターンやハーモニー、メロディを分析することに優れていますが、人間の感情の複雑さや微妙さを伝えることは依然として困難です。音楽は深い人間の感情を呼び起こすことが多い芸術形態であり、人間の経験の微細な理解が必要です。

バランスの問題

Generative AI in the Music Marketにおいて、人間の音楽家の創造的な入力を保持しながら自動化のレベルを維持することは、繊細なバランスの取れた行為です。AI技術が創造的なプロセスを補完し、強調したり音楽家を疎外したりすることなく、創造的な制御とAIの支援の間でバランスを取ることが重要です。

コロナウイルス感染症が音楽業界に与える影響

新型コロナウイルスパンデミックは、音楽における生成型人工知能(AI)にも大きな影響を与えています。感染が拡大し続ける中、ミュージシャンや音楽プロデューサーはますます多くの障害に直面しています。本記事では、新型コロナウイルスが音楽業界の生成型AIに与える具体的な影響と、業界の景色に与えた影響について検証します。

音楽の文脈での生成型AIとは、AIアルゴリズムと機械学習技術を使用して、独自で特徴的な音楽作品を生成することを指します。近年、この技術は人間の作曲家によって作られたものに匹敵する音楽を生成する能力から注目されています。これにより、ミュージシャン、作曲家、音楽プロデューサーは革新的なサウンドやジャンルを試す新たな機会を得ることができました。

新型コロナウイルスの感染拡大の結果、生成型AIの音楽市場は前例のない障害に直面しました。主な影響は、ライブパフォーマンスやコラボレーションの中断でした。公共の集まりやコンサートが中止または延期されたため、ミュージシャンは観客や仲間のアーティストとのコミュニケーション手段を見つけることを余儀なくされました。

パンデミックはまた、ミュージシャンや音楽プロデューサーが生成型AIを音楽に採用することを加速させました。スタジオや従来の録音スペースへの制限がある中、AIを活用したツールにより、ミュージシャンは自宅から音楽制作を続けることができました。パンデミックによる課題にも関わらず、生成型AI技術によって提供される利便性と適応性により、ミュージシャンは生産的で新しい作品をリリースし続けることができました。

タイプ分析

ジェネレーティブ対抗ネットワーク(GAN)は、ジェネレーティブAI音楽市場で主要なセグメントとして登場しました。GANは、新しいオリジナルの音楽作品を生成することができる機械学習モデルの一種です。この技術は、ユニークで高品質な音楽作品を作成する能力により、音楽業界で大きな注目を集めています。

GANsセグメントへの消費者の傾向と行動は、肯定的で励みとなっています。音楽愛好家やアーティストは、オリジナルの作曲を作成するためにGANを使用する価値をますます認識しています。この技術により、彼らは異なるメロディ、ハーモニー、リズムを試すことができ、創造性と自己表現の新たな可能性を開くことができます。

アプリケーション分析

音楽マスタリングセグメントは、ジェネレーティブAI音楽市場において主要な勢力となっています。音楽マスタリングは、制作プロセスの最終段階であり、録音の音質を向上させ、配信に最適化するための工程です。GANなどのジェネレーティブAI技術により、音楽マスタリングプロセスが革新され、より効率的かつ効果的な音声強化が可能となりました。

音楽マスタリングセグメントへの消費者のトレンドと行動は、AIを活用したソリューションに肯定的であり、支持されています。ミュージシャンや音楽プロデューサーは、音楽マスタリングにおける音質の向上と全体的な聴取体験の最適化能力を理由に、AI技術の利用を受け入れています。さまざまなプラットフォームでの高品質音楽への需要の増加に伴い、音楽マスタリングセグメントは繁栄することが予想されます。

Generative AI In Music Market End User Analysis - 音楽市場におけるジェネレーティブAI

キー市場セグメント

コンポーネント別

  • ソフトウェア
  • サービス

タイプ別

  • GANs
  • AR-CNNs
  • Transformer-based Models

アプリケーション別

  • 音楽の作曲
  • 音楽マスタリング
  • ストリーミング音楽
  • 新しい音の作成
  • その他のアプリケーション

グロースオポチュニティ

ヒューマンインストゥルメンタリストとのコラボレーション

音楽におけるGenerative AIにより、AIシステムと人間のミュージシャンとのエキサイティングなコラボレーションが可能となります。両者のアセットを組み合わせることで、革新的な新しい作曲が生み出されます。ヒューマンミュージシャンは、創造性、感情、解釈力を提供し、一方でGenerative AIシステムは、幅広い音楽知識、パターン、アルゴリズムを提供します。共に、個々の能力を超えるシナジーを生み出し、本当に例外的な音楽の創造を実現します。Generative AIのコラボレーションのポテンシャルにより、アーティストは無数の境界を押し広げ、未踏の領域を探求する機会を得ることができます。

ミュージックプロダクションソフトウェアとの互換性

Generative AIとミュージックプロダクションソフトウェアのシームレスな統合により、ミュージシャン、プロデューサー、作曲家の創造的なワークフローが向上します。この統合により、ミュージシャンはAIによって生成された音楽要素を簡単に作曲に取り入れることができ、新たな音響探求の領域が開かれます。Generative AIの能力を活用することで、ミュージシャンはさまざまな音楽スタイル、ジャンル、テクスチャを簡単に試すことができ、創造的な表現を広げることができます。Generative AIをミュージックプロダクションソフトウェアに組み込むことにより、従来の音楽制作プロセスが革新され、ミュージシャンは未踏の音響領域を探求することができます。

リアルタイム即興演奏ツール

Generative AIによって動力を得たリアルタイム即興演奏ツールは、即興的な音楽表現のスリリングな道を提供します。AIシステムは、ヒューマンミュージシャンの入力をリアルタイムで分析し、演奏者のスタイルや意図に合わせた即時の伴奏、ハーモニック、メロディのバリエーションを生成することができます。AIとヒューマンミュージシャンの間のこの相互作用により、高いレベルのエンゲージメントが保証され、ライブパフォーマンスの限界が広がり、ユニークな音楽体験が可能となります。リアルタイム即興演奏ツールは、ヒューマンの創造性とテクノロジーがシームレスに融合する音楽創造のスリリングなフロンティアを表現しています。

ゲームとVRの成長

Generative AIがゲームとVRで広がることにより、没入型でインタラクティブな音楽体験を創造する絶大な機会が提供されます。自分の行動に応じて音楽がダイナミックに適応し進化する仮想環境を想像してみてください。Generative AIにより、個別に作成された音楽がプレイヤーの関与と感情的なつながりを高めることができます。ゲーム、VR体験、仮想コンサートなど、音楽におけるGenerative AIは、以前に想像もできなかった方法で観客を魅了し、現実と想像の境界を歪める可能性を持っています。

レイテスト トレンズ

アーティフィシャル インテリジェンス パワード ヴァーチャル バンズ アンド ディージェイズ

バーチャル バンズ アンド ディージェイズがステージでパフォーマンスを行い、オリジナルの作曲やエレクトリファイングなパフォーマンスで観客を魅了する世界を想像してみてください。これはもはや遠い幻想ではなく、AIによる現実です。ジェネラティブ AIの支援により、バーチャル バンズはオリジナルの音楽を作曲し、著名なミュージシャンのスタイルを再現し、観客の反応に応じてリアルタイムで即興演奏することができます。

AIによって推進されるバーチャル オーケストラやディージェイは、多くの利点を提供します。まず、限りない創造的な可能性を提供します。伝統的なグループは、物理的な楽器やメンバーの数に制約を受けることがよくあります。一方、バーチャルアンサンブルは、デジタルサウンド、楽器、エフェクトの幅広い範囲をシームレスに組み合わせることで、従来の作曲を超えた音楽を創造することができます。

コンテンツクリエイター向けのバックグラウンドミュージック

現在のデジタル時代において、コンテンツクリエイターはマーケティング、エンターテイメント、教育など、多くの業界で重要な存在になっています。魅力的なビデオや魅力的なポッドキャストなど、コンテンツクリエイターは観客に没入感のある体験を提供することを目指しています。バックグラウンドミュージックは、没入型コンテンツの制作において重要な要素です。

ジェネラティブ AIによって革新されているのは、コンテンツクリエイターがバックグラウンドミュージックを見つけて使用する方法です。AIのアルゴリズムが膨大な音楽アーカイブを分析することで、クリエイターはコンテンツに合わせて理想的なサウンドトラックを見つけることができます。コンテンツのトーン、ムード、リズムに基づいたAIによる音楽の提案の重要性は、観客にとってシームレスで没入感のある体験を生み出す上で重要です。

AI生成されたメロディと歌詞の統合

人工知能と人間の創造性のコラボレーションは、確かに驚くべきものです。歌詞とAI生成されたメロディの統合は、このコラボレーションが大きな影響を与えている分野の一つです。ジェネラティブ AIがオリジナルの作曲を行うことと同様に、大規模な歌詞データベースを分析してパターン、リズム、物語性の手法を認識することができます。

AIのメロディフレーズ生成能力を活用することで、作曲家やソングライターは従来の音楽の枠を超えた歌詞とメロディを試行することができます。人工知能と人間の創造性のコラボレーションにより、アーティストは反復パターンから解放され、未開拓の音楽領域を探求することができるようになりました。

ミュージックセラピーに関する応用

創造的でエンターテイニングな要素に加えて、音楽は長い間、セラピーの価値が認められてきました。それは気分を改善し、緊張を軽減し、身体や精神の回復を助けることができます。ジェネラティブ AIの組み込みにより、ミュージックセラピーのアプリケーションは驚くべき変革を遂げ、新たな癒しとウェルビーイングの可能性を開拓しています。

人工知能のアルゴリズムが、気分、脈拍、脳波パターンなどの要素を分析することで、特定の要件に応じた個別の音景を生成することができます。AIによるミュージックセラピーのアプリケーションは、リラクゼーションの促進やリハビリテーションの支援など、個人の総合的なウェルビーイングの向上を目指しています。

リージョナル・アナリシス

北アメリカの市場における生成AI音楽の優位性。人工知能の分野は近年、特に生成AI音楽の領域で大きな進展を遂げてきました。生成AIシステムがオリジナルの作曲やメロディを創造する能力は、音楽業界を革新しました。この記事では、北アメリカが生成AI音楽市場で優位を占める要因について検討します。

北アメリカは長い間、技術革新の中心地として位置付けられてきました。その名だたる研究機関、繁栄するテクノロジーベンチャー、イノベーションに対する好意的な生態系が、さまざまな分野で画期的な進歩を促してきました。その中には、人工知能によって生成された音楽も含まれています。

北アメリカの学術機関や研究センターは、人工知能によって生成された音楽の研究を優先してきました。OpenAIのMuseNetやGoogleのMagentaなどの注目すべき研究イニシアチブは、洗練された生成AIモデルの開発に大きな貢献をしています。これらのイニシアチブは、機械が創造できる範囲の限界を押し広げることによって、生成AI音楽の領域を前進させています。

北アメリカの多様な文化と協力的な倫理は、生成AI音楽のイノベーションを育む上で重要な役割を果たしてきました。コンピュータ科学者、音楽家、認知心理学者の間の協力によって、機械が音楽を作曲し、人間の作曲家と対話する方法について非凡な洞察が得られました。北アメリカの研究者たちは、さまざまな学問領域からの知識を組み合わせることで、この分野で競争力を獲得しています。

北アメリカの堅牢な知的財産制度は、生成AI音楽産業における人材と投資の引き付けに重要な役割を果たしています。この制度は、研究者や業界のプロフェッショナルにとって、イノベーションの保護と商品化に適した条件を提供します。この制度は、イノベーターが自身の努力の成果を受け取ることを確保することで、生成AI音楽の発展を促進します。

 音楽市場におけるジェネレーティブAI

キーリージョンおよび国

ノースアメリカ

  • アメリカ合衆国
  • カナダ
  • メキシコ

西ヨーロッパ

  • ドイツ
  • フランス
  • イギリス
  • スペイン
  • イタリア
  • ポルトガル
  • アイルランド
  • オーストリア
  • スイス
  • ベネルクス
  • ノルディック
  • その他の西ヨーロッパ

東ヨーロッパ

  • ロシア
  • ポーランド
  • チェコ共和国
  • ギリシャ
  • その他の東ヨーロッパ

アジア太平洋地域

  • 中国
  • 日本
  • 韓国
  • インド
  • オーストラリア&ニュージーランド
  • インドネシア
  • マレーシア
  • フィリピン
  • シンガポール
  • タイ
  • ベトナム
  • その他のアジア太平洋地域

ラテンアメリカ

  • ブラジル
  • コロンビア
  • チリ
  • アルゼンチン
  • コスタリカ
  • その他のラテンアメリカ

中東およびアフリカ

  • アルジェリア
  • エジプト
  • イスラエル
  • クウェート
  • ナイジェリア
  • サウジアラビア
  • 南アフリカ
  • トルコ
  • アラブ首長国連邦
  • その他の中東およびアフリカ

マーケットシェア&主要プレーヤーの分析

Generative AI In Music Marketは、その開発と革新を推進するいくつかの主要なプレーヤーによって支配されています。MuseNetやJukedeckなどの最先端のAIモデルで知られるOpenAIは、この業界のトップ企業の一つです。MuseNetは、さまざまなジャンルやスタイルで音楽を作曲することができる生成モデルであり、Jukedeckは商業利用のためのAI生成音楽を提供します。

ソニー株式会社はFlow Machinesという音楽生成の人工知能を開発しました。このAIシステムは、ディープラーニングの技術を用いてさまざまなジャンルの音楽を分析・生成し、ミュージシャンやプロデューサーの創造的なプロセスを支援する可能性を示しています。

MagentaイニシアチブもGenerative AI In Music Marketに重要な貢献をしています。Magentaは、人間のミュージシャンと協力して音楽を作曲、演奏、即興することができるAIモデルを開発しています。このイニシアチブは、オープンソースのツールの開発と、音楽のイノベーションと探求を奨励するコミュニティの構築に重点を置いています。

その他の主要な参加者には、AIVA Technologies、Amper Music、IBMのWatson Beatなどがあります。これらの企業は、常に自社のAIモデルと能力を改良し拡大しており、非常に優れた個別化された音楽体験を創造するための取り組みを行っています。

プロのコンテンツライターとして、Generative AI In Music Marketの最新の動向と進歩について常に把握しておくことが重要です。主要なプレーヤーとその貢献を理解することで、読者に正確かつ洞察に富んだ情報を提供し、生成AIが音楽に与える巨大な潜在能力と業界への影響を理解させることができます。

Generative AI In Music Marketの主要プレーヤー

  • Shutterstock Inc.
  • Aiva Technologies SARL.
  • Soundful
  • Ecrett music
  • Boomy Corporation
  • OpenAI
  • Amadeus Code
  • その他の主要プレーヤー

レーセント デベロプメント

  • イン 2023, スポティファイは、AI パワードの音楽制作ツールであるサウントラップを発売しました。ユーザーは、トラックの作曲、プロデュース、ミキシング、マスタリングができます。
  • イン 2022, グーグル AI は、ジャンルを問わずオリジナルの曲を作成できる AI 音楽生成モデルであるミューズネットを紹介しました。
  • イン 2022, ソニー ミュージック エンタテインメントは、AI 企業エンデルと提携し、個々のニーズに合わせたパーソナライズされた音楽体験を提供しました。
  • イン 2021, ワーナー ミュージック グループは、AI パワードの音楽制作プラットフォームであるジュークデックを発表しました。ユーザーはユニークな作曲を生成できます。

レポートの範囲:

レポートの特徴 説明
市場価値(2022年) USD 229 Mn
予測収益(2032年) USD 2,660.4 Mn
CAGR(2023-2032年) 28.6%
推定の基準年 2022年
過去の期間 2016年-2022年
予測期間 2023年-2032年
レポートのカバレッジ 収益の予測、市場の動向、COVID-19の影響、競争状況、最新の動向
カバーされるセグメント コンポーネント(ソフトウェア、サービス)、タイプ(GANs、AR-CNNs、Transformerベースのモデル)、アプリケーション(音楽の作曲、音楽のマスタリング、音楽のストリーミング、新しい音の作成、その他のアプリケーション)
地域の分析 北米 – 米国、カナダ、メキシコ;西ヨーロッパ – ドイツ、フランス、イギリス、スペイン、イタリア、ポルトガル、アイルランド、オーストリア、スイス、ベネルクス、ノルディック、西ヨーロッパのその他の地域;東ヨーロッパ – ロシア、ポーランド、チェコ共和国、ギリシャ、東ヨーロッパのその他の地域;APAC – 中国、日本、韓国、インド、オーストラリア&ニュージーランド、インドネシア、マレーシア、フィリピン、シンガポール、タイ、ベトナム、APACのその他の地域;ラテンアメリカ – ブラジル、コロンビア、チリ、アルゼンチン、コスタリカ、ラテンアメリカのその他の地域;中東&アフリカ – アルジェリア、エジプト、イスラエル、クウェート、ナイジェリア、サウジアラビア、南アフリカ、トルコ、アラブ首長国連邦、中東&アフリカのその他の地域
競争環境 Shutterstock Inc.、Aiva Technologies SARL.、Soundful、Ecrett music、Boomy Corporation、OpenAI、Amadeus Code、その他の主要プレーヤー
カスタマイズの範囲 セグメント、地域/国レベルのカスタマイズが提供されます。さらに、要件に基づいて追加のカスタマイズも可能です。
購入オプション 選択できるライセンスは3つあります:シングルユーザーライセンス、マルチユーザーライセンス(最大5ユーザー)、法人利用ライセンス(無制限のユーザーと印刷可能なPDF)